« La Belle et la Bête » de Jean Cocteau est sorti en 1946. Ce chef d’oeuvre baroque montre des corps extraordinaires, ceux de la Belle et de la Bête, mais aussi ceux de la demeure de la Bête, Cocteau ayant choisi de filmer d’étonnants montants de cheminées ornés de masques humains vivants ou des chandeliers portés par de véritables bras humains. Le film a été restauré pour les 70 ans de sa sortie et est donc visible en ce moment dans certains cinémas.
Les régimes totalitaires ont toujours accordé beaucoup d’importance au contrôle des corps. Ce fut notamment le cas du corps des sportifs de haut niveau, utilisés afin de démontrer la prétendue supériorité d’une race ou l’aptitude à la discipline de tout un peuple. On peut pour se convaincre de l’importance des corps sportifs en politique se reporter au dossier de presse d’une exposition organisée il y a quelques années sur ce sujet au mémorial de la Shoah.
Lysistrata est une pièce de théâtre comique du cinquième siècle av. J.-C., due à l’Athénien Aristophane. L’auteur imagine que les Athéniennes sont exaspérées par les tendances guerrières de leurs maris : pour obliger ces derniers à respecter la paix, elles décident de faire la grève du sexe, initiative extraordinaire à une époque où l’accès de l’époux au corps de sa femme ne peut en aucun cas être remis en question.
Né en 1949, l’écrivain japonais Haruki Murakami a mené jusqu’à l’âge de 30 ans une vie dissolue, buvant beaucoup et fumant jusqu’à trois paquets de cigarettes par nuit, puisqu’il vivait surtout la nuit, étant à la tête d’un club de jazz. Il a ensuite décidé d’arrêter de fumer et de se mettre au sport, se lançant à corps perdu dans la course de fond et parvenant rapidement à courir des marathons et même de très longues courses de 100 km. En se lançant d’extraordinaires défis, il a mis son corps à très rude épreuve, comme on peut le lire dans Autoportrait de l’auteur en coureur de fond, paru en 2009.
En 1984, le groupe français Rita Mitsouko sortait Marcia baila. Devenue un classique de la variété rock française, cette chanson a connu un destin assez extraordinaire (évoqué dans la page web ci-dessous). Elle peut aussi servir pour le BTS dans la mesure où il s’agit d’un hommage au corps et à la vivacité d’une danseuse précocement disparue.
http://www.lexpress.fr/culture/musique/marcia-baila-des-rita-mitsouko-un-hymne-a-l-amor_1562747.html
Amputé des quatre membres en 1994, après que son corps ait fait un arc électrique avec une ligne à haute tension, Philippe Croizon a cependant traversé la Manche à la nage en 2010. Il a par la suite multiplié les exploits, faisant de son corps l’instrument d’extraordinaires aventures.
A voir prochainement au théâtre de Gennevilliers, une installation sonore et visuelle intitulée Mon corps parle tout seul :
http://www.theatre2gennevilliers.com/mon-corps-parle-tout-seul/
Le documentariste Morgan Spurlock s’est intéressé en 2004 aux effets de la nourriture des fast-food sur la santé. Il a mangé pendant un mois uniquement chez McDonald’s, matin, midi et soir, prenant chaque fois qu’on le lui proposait l’option « menu géant ». Et il a failli y laisser la vie, prenant 11 kg et sombrant dans une dépression presque suicidaire. Une manière extraordinaire de montrer comment la junk food ordinaire met à mal notre corps…
L’épidémie de SIDA a fait près de 40 millions de morts et continue d’en faire chaque année, essentiellement en Afrique. Dans les pays occidentaux, le SIDA a beaucoup reculé grâce à la prévention des risques et à l’aide de thérapies plus efficaces. Mais pendant les quinze premières années de l’épidémie, les malades avaient une espérance de vie très réduite, compte tenu des atteintes corporelles qu’ils subissaient et qui étaient à l’époque irrémédiables. C’est ce qui a suscité la colère de l’association d’activistes Act-Up, qui a beaucoup fait pour lutter contre l’inertie des pouvoirs publics face aux ravages faits par le SIDA chez les homosexuels mais aussi chez les hémophiles et les utilisateurs de drogues par injection, et c’est ce que raconte le film 120 battements par minute, récemment primé au Festival de Cannes, un film naturellement très sombre malgré quelques passages plus légers (le titre évoque les « bpm » de la musique techno ayant rythmé les débuts d’Act-Up).
Eraserhead est un film d’horreur expérimental tourné en 1977 par le réalisateur américain David Lynch (né en 1946). Le film raconte l’histoire d’Henry Spencer, employé d’une imprimerie dans une ville américaine indéterminée. Sa vie bascule quand son ex-fiancée Mary lui apprend qu’elle a, après leur séparation, accouché d’un enfant dont il serait le père. Le bébé est difforme et la vie déjà très étrange d’Henry bascule dans le chaos, laissant le personnage et le spectateur éberlués. Car ce n’est pas tant le scénario qui intéresse David Lynch que la possibilité de montrer des images vraiment extraordinaires, dans la lignée des expressionnistes allemands ou des surréalistes. On peut voir en ce moment au cinéma une réédition d’excellente qualité de ce film vraiment atypique auquel on ne peut comparer, parmi les films récents, que le très étrange Under the skin (2014) de Jonathan Glazer. Dans l’extrait ci-dessous, Henry decouvre, cachée dans son radiateur, une petite femme difforme qui chante en l’attendant…
On peut aussi, concernant le thème du corps aussi bien que celui de l’extraordinaire, regarder le deuxième film de David Lynch, nettement plus abordable qu’Eraserhead mais lui aussi en noir et blanc, Elephant Man, qui date de 1980 :
